의류 설계는 얼마나 알고 있는가

의상 디자인은 의상 기능을 전제로 하는 기예 디자인이다. 의상 디자인 요소는 색상, 스타일, 질감 등 세 가지 방면이다. 의상 디자인은 의상 디자인에 예술적인 스타일링을 하고 니트나 다른 재료로 표현하는 과정이다.

의류 디자인: ① 자료 수집, 구상, 제품 요구 (미학, 기술, 경제 방면)에 따라 설계, ② 디자인, 의상 용량, ③ 샘플, ④ 견본 (형식, 옷감, 가공 공예, 장식 보조 등)에 따라, ⑤ 공업성 견본과 기술 서류 작성 (확장 용도, 정액 용량, 조작 규정 등을 포함한다.

의상 디자인 형식미 4가지 기본 요소

1.시

점은 공간에서 위치를 표시하는 역할을 하며 시선을 유발하는 성격을 지닌다.

점은 공간의 다른 위치와 형태, 회산 변화가 사람들의 시각적 감각을 불러일으킨다.

(1) 공간의 중심 위치에서 확장, 집중감이 생길 수 있다.

(2) 공간의 한쪽에 있으면 불안정한 이동감이 생긴다.

(3)점의 세로 배열은 스트레칭으로 쭉 뻗는 날씬함이 생긴다.

(4) 숫자, 크기, 크기 등 점변의 배열은 입체감과 오감이 생긴다.

(5) 크기가 다른 점이 질서 있는 배열은 리듬 감각이 생긴다.

의상 중소부터 단추, 원단의 도트 패턴은 장식품까지 모두 감지받을 수 있는 점, 우리가 알아본 일부 특성을 파악한 후, 의상 디자인에서 적절한 기능을 활용해 창의적 위치, 수량, 배열 형식, 색상, 소재의 어떤 특징을 부각시킬 수 있으며, 불의적인 예술 효과를 볼 수 있다.

2 、선

점의 궤적이 선이라 부르고, 그것은 공간에서 연관된 작용을 하고 있다.

선은 직선과 곡선 두 종류로 나뉘어 길이, 굵고 자세, 위치, 방향의 변화를 갖는다.

다른 특징의 선이 사람들에게 다른 느낌을 준다.

예를 들어 수평선이 평온하고 부드럽고 둥글고 둥글고 직선으로 방향감을 가진다.

또한 변경선의 길이를 통해 깊이감을 느낄 수 있고, 선을 바꾸는 굵고 명암효과가 생긴다.

의상 속 라인은 아웃라인, 수배선, 성도, 플리츠, 플리츠 라인, 장식선, 원단 패턴 등이다.

의상의 형태미의 구성은 출선적인 창조력과 표현력을 드러내지 않을 곳이 없다.

프랑스의 디오 (Dior)는 의상 라인에 독특한 견해를 지닌 세계 유명 패션 디자이너로 유명 패션의 윤곽 A라인, H 라인, S 라인과 튤립 라인을 선보여 패션계의 충격을 자아냈다.

설계 과정에서 교묘하게 선을 바꾸는 길이, 굵고, 옅다 등 비율 관계는 다양한 구성 형태가 생길 수 있다.

3.면

선의 이동 형태가 면을 이루었다.

가면은 2차원 공간의 성격으로 평면과 곡면이 있다.

면은 선으로 구성되는 형태로 각형, 원형, 삼각형, 다각형, 불규칙 우연형 등이다.

다른 형태의 면은 또 다른 특성을 가지고 있다.

예를 들어 삼각형은 불안정감을 갖고 우연형이 자유롭게 발랄함을 느끼는 등.

면과 면의 분할 조합, 면과 면의 중첩과 회전이 새로운 면을 형성하고, 면의 분할은 다음과 같은 몇 가지 분할 방식: 직면분할, 횡면분할, 사면분할, 각면분할.

의상 속 윤곽 및 구조선과 장식선이 의상의 다른 분할에 따라 다른 형태의 면이 생기고, 동시에 분할조합, 겹겹겹, 교차로 나타난 평면은 또 다른 형태의 형태를 변화시킨다.

동시에 분할 조합, 겹겹, 교차로 선보이는 레이아웃은 다채롭다.

그것들 사이의 비율 대비, 기리 변화와 색채 설정, 장식 수단의 다른 응용은 풍격이 판이하다

4 、체

몸은 면과 면의 조합으로 구성되어 3차원 공간을 갖춘 개념이다.

다른 형태의 체는 다른 개성을 가지고 있으며, 다른 각도에서 관찰하며, 체도 다른 시각 형태를 나타낸다.

몸은 처음부터 끝까지 의상 디자인의 기초 요소를 관통하여 디자이너는 완전한 입체 형태 개념을 세워야 한다.

한쪽 의상의 디자인은 인체의 형태와 운동할 때 인체의 변화에 부합해야 한다. 또 다른 면에서는 체에 대한 창의적인 디자인으로 의상을 스타일링할 수 있다.

예를 들면 일본 유명 패션 디자이너 3택 일생